...DA UNA RIFLESSIONE AD UNA SCULTURA...

La Convenzione sull'eliminazione di ogni forma di discriminazione della donna (CEDAW) è una convenzione internazionale adottata nel 1979 dall'Assemblea Generale delle Nazioni Unite. Trattato internazionale sui diritti delle donne, entrò in vigore il 3 settembre 1981.

La Convenzione definisce la discriminazione contro le donne nei seguenti termini:

Ogni distinzione, esclusione o restrizione, sulla base del sesso, che ha l'effetto o lo scopo di compromettere o annullare il riconoscimento, il godimento o l'esercizio, da parte delle donne, a prescindere dal loro stato civile, su una base di parità tra uomini e donne, dei diritti umani e delle libertà fondamentali in campo politico, economico, sociale, culturale, civile o in qualsiasi altro campo, senza stereotipo di ruolo di genere.

Ma perchè in una civiltà moderna ed evuluta si è dovoti arrivare ad convenzione sull'eliminazione di ogni forma di discriminazione della donna, quando questa cosa dovrebbe essere, anzi deve essere, una cosa ovvia. Le cose, comunque, non sono state sempre così, in ogni donna c’è una energia femminile, che in passato veniva riconosciuta come divinità. Ciò è avvenuto in tempi molto lontani, in tempi che nella preistoria non si misurano come secoli ma come millenni. Allora il principio femminile veniva considerato molto più importante rispetto a quello maschile per una serie di motivi:

- Ciò che per noi è un banale ciclo mestruale, in passato costituiva per le comunità preistoriche un grande mistero: se un uomo perdeva sangue era perché veniva ferito, e quindi rischiava la vita (non solo per dissanguamento ma anche per infezioni). Invece la donna perdeva sangue, ma non moriva;
- Nella donna si riteneva confluissero spontaneamente i grandi cicli della natura: luna, stagioni, maree trovavano una precisa corrispondenza nel ciclo mestruale, nella gravidanza, nel parto, nell'allattamento.
- Si riteneva che la donna fosse l'unica ad avere la proprietà di dare la vita: la partecipazione dell'uomo nella generazione dei figli venne probabilmente compresa solo in un secondo momento. E proprio la capacità di generare vita, assente nell'uomo, la rendeva simile alla natura, che genera continuamente nuovi animali, e nuovi alberi.

Questa Dea era un concetto universale, non conosce distinzioni di luoghi, né di etnie. E non possiede testi scritti che parlino per lei, ma solo ritrovamenti archeologici: oggetti di uso quotidiano, necropoli, templi ma soprattutto statuette ci narrano di una divinità femminile, oggi dimenticata. Un esempio famoso è la venere di Willendorf, una statuetta di 11 cm d'altezza raffigurante una donna, scolpita in pietra calcarea oolitica non originaria della zona di rinvenimento, ed è dipinta con ocra rossa. Rappresenta un fisico femminile steatopigo. Si tratta di una delle più famose statuette paleolitiche, dette veneri paleolitiche avendo metaforicamente retrodatato la divinità, la venere mitologica, di molti millenni; si trova attualmente al Naturhistorisches Museum di Vienna.

IL SOGGETTO

La donna è la profonda ispiratrice di quasi tutte le arti. Volti, sguardi, espressioni scandiscono e descrivono l’universo femminile attraverso la magia pittorica e scultorea nel corso dei secoli, a partire dalla civiltà egizia e cretese, quando si comincia a scoprire il fascino e l’armonia della donna. Sono poi gli autori greci a fornirci i canoni estetici e filosofici della donna modernamente intesa. Essi passano dalla donna madre, generatrice di vita, alla vergine vestita e al nudo dell’Afrodite.
Vesti fluenti ed espressione dignitosa raffigurano la donna nell’arte romana, mentre quella bizantina la ritrae raffinata. Oggetto di piacere negli affreschi pompeiani, si passa a una rappresentazione ieratica e mistica dell’immagine femminile, svuotata di ogni connotato sensuale ed erotico. Vengono infatti dipinte Madonne e Sante, tutte legate al loro ruolo salvifico. Il Cristianesimo e il Medioevo esprimono la bellezza nelle immagini sacre. La donna per eccellenza, Maria, è protagonista indiscussa in tutti i campi dell’arte fino ai tempi odierni.
Emerge una figura femminile concepita nella sua dimensione sacrale e nel suo essere pensante, artefice della storia, con pari e talvolta superiore dignità rispetto all’uomo.
La bellezza femminile risplende soprattutto dal Rinascimento al cubismo con le opere meravigliose di artisti quali Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raffaello, Tiziano, Botticelli, Perugino, El Greco, Manet, Renoir, Paul Gauguin, Dalì, Modigliani, Picasso. Sono opere di intensa e raffinata suggestione, che esaltano i canoni estetici, i sogni, le aspirazioni, la dimensione psicologica, inconscia ed onirica della donna e ne documentano l’evoluzione.

Anch'io come uomo e "artista" sono sempre stato affacinato dalla figura femminile. Lo scorso anno ho avuto occasione di partecipare al Premio Arte 2013 , arrivando, con l’opera “Linee di donna”, tra i finalisti.

Quest’anno volevo partecipare con un’altra scultura che sto progettando da ormai molto tempo, “AUREA”.

AUREA è una scultura semovente interattiva, questa scultura si trasforma da MONOLITO nero a torso di DONNA.

Il passaggio di una persona attiva un sensore di movimento che avvia un motore elettrico che a sua volta fa ruotare la scultura su se stessa e allo stesso tempo permette a 80 “lame” di plexiglas nero di scorrere tra loro trasformando la scultura da monolito a donna e da donna a monolito.

L'ISPIRAZIONE

AUREA è una mia interpretazione dell’essenza generatrice e soprannaturale della DONNA, in essa voglio racchiudere la sua essenza divina e umana, il suo essere indecifrabile e allo stesso tempo acessibile, il suo essere mutabile ma anche sempre uguale a se stessa.

Ho preso ispirazione da molte sculture di donna ( dalla venere di Willendorf alla venere di Milo ecc) e ho cercato di racchiudere "l'essenza della figura femminile" in un paralellepipedo, un MONOLITO. Ho reinterpretato l'idea del MONOLITO usata da Kubrick in un suo capolavoro cinematografico, 2001: Odissea nello spazio : kolossal fantascientifico edificato come un saggio di filosofia.

In questo film compare un MONOLITO per ben 4 volte, muto e maestoso, ma cosa rappresenta?

Ovviamente, trattandosi di interpretazioni, una risposta definitiva non esiste ma proviamo a scardinare il mistero. Kubrick è un “poeta dell’invisibile”: un autore che realizza film di guerra senza mostrare il nemico, e film di fantascienza senza mostrare gli alieni, così come in 2001: Odissea nello spazio, un film di fantascienza senza fantascienza dove quelle presenze di vita extraterrestre sono tanto ricercate quanto invisibili, ma percepibili nella forma del MONOLITO.

Ma il monolito può rappresentare anche molto altro; la presenza di Dio, il “primo mattone” dell’universo, la conoscenza, la perfezione, l’origine….

Ma arrivo al punto, ho voluto fondere tutta questa simbologia e legarla alla DONNA e alla suo essere il più intrigante enigma che la storia e il mondo dell'arte abbiano affrontato. DONNA - MONOLITO.

Il senso della scultura è questo, il passaggio, la transizione e la contemporaneità delle due cose; anche quando la scultura è in "posizione" monolito la figura femminile rimane al suo interno e viceversa. Traformazione da donna a divinità, da sovranaturale a naturale, da noto a ignoto....in ogni donna c’è una divinità.

LA REALIZZAZIONE

Ho disegnato uno ad uno i 105 pezzi in plexiglas nero che formeranno AUREA, ho verificato con un programma di modellazione 3D che non ci fossero errori in fase di assemblaggio e sopratutto che il meccanismo, che permette alla scultura di muoversi, funzioni. Infatti la scultura ruotando di 360° permette alle lame di plexiglas di scorrere tra loro e di formare, in successione, un torso di donna, un monolite e nuovamente un torso di donna. Il parallelepipedo è perfettamente inscrittibile in un rettangolo aureo. Il rettangolo aureo è un rettangolo le cui proporzioni sono basate sulla proporzione aurea ( da qui il nome).

Una volta che i pezzi saranno tagliati al laser, dovranno essere carteggiati uno ad uno ( qualche piccola sbavatura di materiale rimane sempre ), verranno disposti in un ordine preciso, verranno incollati e fissati agli " ingranaggi" e verrà verificato il corretto funzionamento nella realtà (ho già verificato virtualmente che tutto funzioni).

A questo punto dovrò collegare gli ingranaggi al motore elettrico collegato, a sua volta, al sensore di movimento. A questo punto AUREA sarà pronta!!!

Se vi piace l’idea, se amate l’arte e se volete contribuire alla realizzazione di questa scultura, questo è il momento.

Grazie per l’attenzione.